top of page
Seem
in
Project
Strike
By Thanakrit Phathomnimrit
.png)
ความเป็นมาของชิ้นงาน
ผลงานชิ้นนี้เกิดขึ้นจากความชอบส่วนตัว ด้วยความที่ว่าเครื่องดนตรีที่ผมเล่นนั้นเป็นเครื่องที่มาในสมัยใหม่เเล้วเพลงหรือนักประพัทธ์ก็จะเริ่มสมัยใหม่จนถึงปัจจุบันเเล้ว มีครั้งหนึ่งผมได้ลองเล่นเพลงที่มี Backing Track เป็น Electronic Backing Track พอลองเล่นดูเลยเกิดความชอบเพราะว่ามันมันส์ สนุก เน้นเล่นเพื่อสนุก ท้าทาย เเล้วเทคนิคก็ใช้เยอะ เลยอินกับเพลงพวกนี้ซะส่วนใหญ่ เลยอยากเอาเพลงพวกนี้มาอยู่ใน Recital ของผม บวกกับในช่วงสมัยนี้ ผู้คนหรือคนสมัยนี้เริ่มที่จะเข้าถึงตัวดนตรีคลาสสิคไดน้อยลง เพราะเดี๋ยวนี้ผู้คนก็เริ่มที่จะบริโภคเพลง Pop Rock R&B ซะส่วนใหญ่ ที่ขาดไม่ได้เลย K-pop ที่กำลังเป็นกระเเสเเละนิยมมากที่สุด ทั้งท่วงท่าเเละลีลาการเต้น ทั้งศิลปินเเละเสียงร้อง การเรียบเรียงของเพลง ไหนจะองค์ประกอบต่างๆที่สำคัญอย่าง เเสง สี เสียง ที่มาเพิ่มอรรถรถของเพลงหรือ Mv เพลงนั้นๆเลยก็ว่าได้ จึงทำให้บทบาทของดนตรีคลาสสิคนั้นน้อยลงไป ผมเลยคิดว่าถ้าดนตรีคลาสสิคสามารถทำให้มันออกมาเป็นเเบบนั้นได้บ้างล่ะ ? อาจจะไม่ใช่ให้เล่นดนตรีไปเต้นไป เเต่เราสามารถทำคลิปหรือ Mv เพลงนั้นๆออกมาโดยใช้เเสง สี เสียง มาสร้างบรรยากาศล่ะ จะเป็นยังไง จึงเกิด Concept ของ Project Strike ของผม
Concept
เคยสงสัยกันหรือไม่ว่าทำไมดนตรีคลาสสิคถึงเข้าถึงยาก น่าเบื่อ ไม่สนุก มีแต่เสียงซ้ำ ๆ จำเจ และต้องเเสดงในสถานที่เดิม ๆ ฉากเดิม ๆ ไม่เหมือนเพลงประเภท Pop Rock R&B หรือ K-pop ที่มีความหลากหลาย คนเข้าถึงง่าย ทั้งบทเพลง ท่วงท่าเต้น ลีลาอันน่าโดดเด่นที่สำคัญคือองค์ประกอบต่าง ๆ สิ่งเเวดล้อม บรรยากาศ เเสง สี เสียง ไฟ อันน่าดึงดูดที่ทำให้คนสมัยใหม่หรือเด็กยุคใหม่ชื่นชอบ เเต่ถ้าดนตรีคลาสสิกสามารถทำเเบบนั้นได้เหมือนกัน ทำให้มันสนุก เเละ ไม่น่าเบื่อได้เหมือนกัน จะเป็นยังไง!?
Strike เป็นการแสดง Euphonium recital ที่นำแนวคิดของการจัดการการแสดงเช่นดนตรี Pop หรือ Rock ที่มีการผสมผสานกันระหว่างบทเพลงคลาสสิคที่สนุก ท่วงทำนองที่โดดเด่น กับการใช้ ไฟ เเสง สี เสียง มาใช้ในการสร้างสรรค์บรรยากาศ เสมือนให้กับการแสดงใน concert hall ที่น่าจำเจ ให้กลายเป็นห้องทีผู้ชมสามารถมีอารมณ์ร่วมได้อย่างเต็มที่
โดย
Program
Set Adrift by Thomas Kelly
นี่เป็นองค์ประกอบใหม่ที่โดดเด่นสำหรับยูโฟเนียมและดนตรีประกอบอิเล็กทรอนิกส์ ได้รับมอบหมายจาก Carina Lam ผู้เล่นยูโฟเนียมชาวแคนาดาในขณะที่เธอกำลังศึกษาอยู่ที่ RNCM กับ Steven Mead นักแต่งเพลง Thomas Kelly B.1989 เป็นนักแต่งเพลงและนักเล่นทรอมโบนที่เกิดในดับลินซึ่งปัจจุบันอยู่ที่เมืองแมนเชสเตอร์
ชิ้นนี้ตั้งอยู่นอกชั้นบรรยากาศของโลกในอวกาศ มันสำรวจความคิดของบุคคลที่ถูกแยกออกจากสิ่งใด ๆ (Set Adrift) และไม่มีการติดต่อกับมนุษย์ งานนี้มีสามส่วนโดยแต่ละส่วนมีช่วงอารมณ์ของตัวเอง ส่วนเปิดมีความรู้สึกเหงา ขณะที่ส่วนตรงกลางมีความรู้สึกเพลิดเพลินซึ่งกลายเป็นความสิ้นหวังเมื่อชิ้นนั้นจางหายไปในความมืดและจักรวาลที่ไม่สิ้นสุด
Hummingbrrd by Steven Bryant
เป็นเพลงที่ถูกจากขึ้นจาก Robert Benton ในอัลบั้ม Mirrors ของเขาโดย Steven Brynat เป็นผู้ที่ถูกจ้าง โดยเพลงนี้เกิดขึ้นจากเวอร์ชั่นดั้งเดิมเป็นการขับร้องเฉยๆ ไม่ได้เขียนขึ้นเพื่อใคร เป็นโปรเจกต์สนุกๆ ที่สร้างขึ้นโดย Melodyne software โดยเสียงที่ได้ยินที่เกิดขึ้นทั้งหมดนั้น คือเสียงร้องของฉ Steven Brynat ทั้งหมด ต่อมาได้ถูกดัดเเปลงใน 2012 เพื่อให้เเต่งให้ Robert Beenton ได้เเสดงโชว์ในอัลบั้มของเขา
Brian Sadler
โปรเจกต์นี้เกิดขึ้นจากช่วงกักตัวอยู่บ้านอยากจะย้อนเวลาไปในช่วงเจรูซาเล็ม เเละเล่นพร้อมกับ Backing Track ที่เหมือนยกกอง Holleywood มาไว้ที่นี่เอง
'My Mountain Top' ถูกเเต่งโดย Andy Scott ถูกจ้างโดย ISCM ให้กับ Apollo Saxophone Quartet ต่อมาก็ถูกเขียนเพิ่มให้กับหลายๆเครื่องเล่นโดยเครื่อง Euphonium ได้เเชมป์บ่อยที่สุดในการบรรเลงเพลง
เริ่มต้นด้วยเสียงแตกบนแผ่นซีดีที่ส่งมาด้วย ซึ่งหมายถึงการนอนอยู่ภายใต้การจ้องมองของดวงอาทิตย์และรู้สึกถึงความร้อนที่ผิวหนังของคุณ ประโยคเปิดยูโฟเนียมที่ไม่มีจังหวะเป็นจังหวะแสดงถึงจิตใจที่กระฉับกระเฉงด้วยความคิด แต่ค่อยๆ ลอยเข้าสู่สภาวะกึ่งมีสติ เมื่อมาถึงจุดนี้ แป้นคีย์บอร์ดอันอบอุ่นก็โผล่ออกมา และเวทีก็พร้อมสำหรับถ้อยคำมหัศจรรย์ของ Lemn ส่วนยูโฟเนียมโซโลจะสานไปตามเสียง แสดงท่าทางและพยุง แต่ไม่เเรงจนเกินไป
คลิกที่ลิงค์ด้านล่างเพื่อรับชม Recital
https://youtu.be/da_ROiOxw_k
bottom of page